美术教学计划

时间:2021-09-09 23:17:26 教学计划 我要投稿

【热门】美术教学计划范文集合五篇

  时间过得真快,总在不经意间流逝,我们的工作又将迎来新的进步,为此需要好好地写一份计划了。什么样的计划才是好的计划呢?以下是小编为大家收集的美术教学计划5篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

【热门】美术教学计划范文集合五篇

美术教学计划 篇1

  本学期美术学科组的总目标是:培养幼儿喜爱并能初步感受环境、生活和艺术中的美。让他们喜爱参加艺术活动,并能积极地表现自己的情感和体验,能用自己的方式进行艺术表现活动。

  早教班美术特色教育目标:

  1、 大胆地尝试选择喜欢颜色在纸上任意涂画。

  2、 认识几种常用色,说出名称,如红、绿、黄、黑等。

  3、 培养幼儿对颜色的兴趣。

  小班美术特色教育目标:

  1、 初步了解油画棒的各种颜色。

  2、 学习用弧线、圆作画的技能。

  3、 认识和学习使用油画棒、纸,学习用右手正确握笔的方法。

  4、 培养幼儿对绘画的兴趣,能轻松愉快地作画。

  中班美术特色教育目标:

  1、 扩大对物体特征的认识,注意主要特征部分不遗漏。

  2、 提高涂色力度,在轮廓线内把颜色涂满、涂浓、涂均匀。

  3、 在选择与物体相似的颜色中,开始有目的地选配颜色。

  4、 发挥幼儿想象,能围绕主题安排画面。

  大班美术特色教育目标:

  1、 对画面布局安排着重点,掌握前后、左右、上下、大小的格局布置。

  2、 对环境、生活和艺术中的美喜爱并有初步的感受力。

  3、 能用多种方式进行艺术表现和艺术创作活动。

  4、 积极主动地参加美术绘画活动,能大胆表现自己的情感和体验。

美术教学计划 篇2

  一、学情分析:

  六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。

  二、教学总目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解美术作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  三、教材分析:

  该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

  四、教学目的和教学重点、教学难点:

  “造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。

  “设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

  “欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

  “综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

  重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。

  难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美

  能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

  五、教学措施:

  1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

  2、在教学中,多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。。

  3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

  4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

  6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。

  六.教学进度安排:

  课时安排:

  周次 教学内容 课时

  1、1、建筑艺术的美2课时

  2、2、图形的魔术组合 1课时

  3、3、添画人像 2课时

  4、 4、线描画中的黑白对比 2课时

  5、5、亲亲密密一家人 1课时

  6、 6、画一幅色彩和谐的画 2课时

  7、7、箱板上的新发现 2课时

  8、8、参观券的设计1课时

  9、9、神秘的礼盒 1课时

  10、 10、故事里的人 2课时

  11、 11、镜头里的花 1课时

  12、 12、神州风采2课时

  13、13、保护我们的精神家园 1课时

  14、 14、家乡的小吃》 1课时

  15、 15、家乡的艺术 1课时

  16、 16、发现老房子的美1课时

  17、 17、家乡的老房子 1课时

  18、 18、家乡的历史和发展 1课时

美术教学计划 篇3

  传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解.

  1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,中学美术教学反思。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。例如:我校学生在制作楼道内的装饰作品时,学生们学习到利用毛线材料,如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品,并把寓意告诉学生,让学生在欣赏作品的同时,并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时,也受到情感教育。

  2.加强教学中师生的双边关系。

  通常在上课快要结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作,给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来,教学反思《中学美术教学反思》。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

  3.鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大,像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科,尤其是历史,每次我在讲美术作品欣赏课时,我都要让学生好好学历史,让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

  4.重视对学生学习方法的研究。

  新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,充分利用身边的现有材料制作美术作品,这既节省了学生的开支,也做到了变废为宝。

美术教学计划 篇4

  学情分析:

  四年级学生处在儿童学习绘画的‘‘过渡期’’。处于这个时期的儿童,由于他们的生活经验日渐丰富,观察能力逐步提高,而表现技能却难以跟上,引起学生心理矛盾。目前四年级学生已分化成两派,一派绘画表现力有所提高,信心大增,一派由于技法跟不上认识的提高,产生厌学情绪。

  教材简析:

  本教材由欣赏、绘画、工艺三部分组成。该实验教材是老教材的修改版,较原教材课时量减少了五课,删除一些教学内容近似的教材,降低了难度,增加工艺课比例。八册教材共计24课,其中欣赏课1节,约占4﹪;绘画课11节,约占44﹪;工艺课11节,约占44﹪。

  单元重点难点分析:

  [欣赏] 重点:

  1、欣赏优秀美术作品,培养学生能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

  2、引导学生进一步体验周围生活和大自然的`美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

  难点:

  引导学生掌握欣赏美术作品的方法。

  [绘画] 重点:

  1、体验中国画的笔墨情趣,尝试笔墨表现技巧。

  2、用线描的方法进行简单的写生练习。

  3、培养学生良好的观察习惯和观察能力,发展他们的想象力和创造能力。

  难点:

  1、引导学生掌握正确的写生方法。

  2、激发学生的想象力和创造力。

  [工艺] 重点:

  1、学习编织的基本方法,并用简单的材料纸条进行设计和制作。

  2、利用挂历纸或彩纸制作剪贴手工作品,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

  3、学习简单立体物的的表现方法,培养学生的动手能力。

  难点:

  1、工具材料的准备。

  2、 树立学生创造意识,学会举一反三。

  教学措施:

  处于儿童绘画“过渡期”儿童,是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导,提出过高过急的要求,或过分相信儿童的天赋,任其发展,将导致儿童怕画或厌画的不良后果。

  1. 加强绘画欣赏教学,重建学生绘画兴趣和信心。

  2. 由浅入深,有步骤地培养学生的观察能力。

  3. 由易到难,有计划地培养学生的表现能力。

  4. 开展形式多样的教学,发展学生的创造力。

美术教学计划 篇5

  一、课程简介

  (一)课程教学目的与任务:

  素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

  (二)课程教学的总体要求:

  通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤:石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

  (三)课程的基本内容:

  静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手,人物全身

  二、课程教学总体安排

  (一)学时分配建议表

  学时分配建议表

  (二)考试方式:

  考试方法:根据开设课程每月测试一次

  成绩构成:构图30%,形体40%,塑造30%

  三、课程教学内容及基本要求

  (一)静物结构素描(7课时)

  1、教学目的与要求

  (1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

  (2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

  2、教学重点与难点

  (1)教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

  (2)教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

  (3)教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

  4、教学主要内容:

  (1)透视的原理认识与应用

  A、平行透视。B、成角透视。C、曲线(圆形)透视。

  (2)内结构与外结构

  (3)结合几何形体的表现

  (4)构图学基础知识

  (5)线条与空间的关系

  (6)曲线形体的表现

  5、作业练习:几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

  (二)静物全因素调子素描(42课时)

  1、教学目的与要求:

  (1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

  (2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

  2、教学重点与难点

  (1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

  (2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

  3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

  4、教学内容

  (1)三大面、五调子的构成与应用

  (2)结构线与明暗交界线

  (3)观察能力训练

  A、整体观察。B、局部观察。C、立体观察。

  (4)调子与形的关系

  (5)画面的深入刻画

  5、作业练习:

  几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

  (三)石膏(21课时)

  1、教学目的与要求:

  (1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

  (2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

  2、教学重点与难点:

  (1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

  (2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

  3、教学方法:

  利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

  4、教学内容:

  (1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

  (2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。

  (3)石膏头像绘画步骤。

  (4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

  5、作业要求:石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

  (四)人物头像(42课时)

  1、教学目的与要求:

  (1)目的:让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系,五官之间的结构及其关系。

  (2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。

2、教学重点与难点:

  (1)教学重点:整体形象与五官之间的关系。

  (2)教学难点:根据人物特征气质采用不同的表现手法。

  3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

  4、教学内容:

  (1)真人头骨与肌肉的关系。

  (2)真人的五官结构和明暗局部训练。

  (3)真人头、颈、肩、凶的关系(脖子的透视关系,衣领与脖子肩膀的关系和表现)

  (4)头发的表现训练(头发与头骨的关系,头发的概括与表现)

  (5)真人头像调子表现和五官塑造

  (6)人物特征与表现手法(造型、特征、结构、整体感的综合训练)

  (7)男女青年特征区别与刻画

  5、作业要求:头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写

  (四)人物头像(42课时)

  1、教学目的与要求:

  (1)目的:让学生掌握半身带手,全身的结构衣服纹样的搭配关系,手的刻画与表现。

  (2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。

  2、教学重点与难点:

  (1)教学重点:人物各局部比例关系的掌握及刻画。

  (2)教学难点:人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

  3、教学方法:

  利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

  4、教学内容:

  (1)头、颈、肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

  (2)构图组合关系小图训练。

  (3)衣服纹样的概括处理与表现

  5、作业要求:人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写

  四、课程设计要求:

  在教学过程中,可以按照教学大纲的内容准备教案,准备多媒体教学的图片,范图,按照循序渐进、因材施教的原则,努力让你的每一个学生都能逐步提高,学有所长!

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