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美术教学计划

时间：2022-07-05 08:20:54 教学计划我要投稿

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美术教学计划 13篇

　　时间过得真快，总在不经意间流逝，前方等待着我们的是新的机遇和挑战，写一份计划，为接下来的工作做准备吧！想学习拟定计划却不知道该请教谁？下面是小编为大家收集的美术教学计划，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术教学计划 13篇

　　美术教学计划篇1

　　一、教学目的

　　我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。

　　二、课程目标

　　学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动，尝试各种工具，材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣；理解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化生活环境。在美术学习过程中，激发创作精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　三、班级设置

　　（启蒙二班3——5岁）

　　尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣；观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受；采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。

　　（启蒙一班5——7岁）

　　初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望；学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别；观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受；采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。

　　（实验一班7——9岁）

　　运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感；运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境；欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解；结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　（实验二班9——11岁）

　　有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感；了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识；多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述；调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

　　（水墨班8岁以上）

　　通过讲解，分析，和有效的引导，选择我国独有的工具、恰当材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感；在了解笔墨的独特特性的同时，了解中国画的特点、基本表现方法，初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能，运用夸张与实际的对比，节奏与韵律的变化，利用媒材特性，临摹和写生双结合，有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识；多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，了解美术与传统文化及环境的关系，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

　　（工笔班9岁以上）

　　通过讲解，分析，和有效的引导，选择我国独有的工具、独有的材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感；在了解笔墨的独特特性的同时，运用细腻，细心的表现方法，巧妙地把色彩的多样与统一、对比与和谐有效地结合起来，利用媒材，临摹和写生双结合，有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识；多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

　　（素描班11岁以上）

　　通过讲解，分析，和有效的引导，尝试不同工具，从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。采纳现代造型艺术入门方法，经过严格的素描基本功训练，掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识；掌握速写造型对线条特性的认识和理解，结合速写表现基本理论的学习，既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力，也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力，培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯，也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法，通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解，使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力。

　　四、课程内容标准

　　课程内容标准分成，"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段：

　　1、造型表现

　　是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动；要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。通过"造型〃表现"领域的学习，学生应达到以下目标：

　　第一，认识与理解线条、形状、色彩、等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识

　　第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

　　第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

　　2、设计应用

　　是运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，交流信息，从学生实际出发，选择应贴近学生的生活实际，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望，培养设计意识和实践能力的学习领域。

　　通过"设计〃应用"领域的学习，学生应达到以下目标：

　　第一，了解"物以致用"的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力

　　第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力

　　第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

　　第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。

　　３、欣赏评述

　　欣赏评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。

　　通过"欣赏〃评述"领域的学习，学生应该达到以下目标：

　　第一，激发参与"欣赏〃评述"的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。

　　第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

　　第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

　　４、综合探索

　　综合探索是通过综合性的美术活动，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合探索"领域的课程，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

　　通过"综合探索"领域的学习，学生应达到以下目标：

　　第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动。

　　第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。

　　第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

　　五、课程教学方式

　　在美术表现过程中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

　　１、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。

　　２、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触觉的感受。

　　３、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。

　　４、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想像中的事物。

　　５、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。

　　６、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

　　７、走出教室，观赏外面的景色。

　　8、欣赏自己和同学创作的美术作品。

　　9、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。

　　10、欣赏描绘不同的中外美术作品。

　　11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。

　　12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。

　　13、通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，积累视觉和触觉经验。

　　14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型。

　　15、围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事。

　　16、用纸版印制的方法，表现自己喜欢的事物或人物。

　　17、进行初步的写生练习（包括人物头像和全身、玩具等），表现人物或物体的大体特征。

　　18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。

　　19、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。

　　20、制作简单的彩塑及脸谱

　　21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

　　22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，进行立体、半立体纸工制作。

　　23、利用多种媒材，如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。

　　24、欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品，对作品进行简单的形式分析

　　25、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。

　　26、设计制作家电、家具等模型，或用这些作品布置成家庭室内设计模型，进行展示，并对作品的效果作出评价。

　　27、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

　　28、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

　　29、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

　　30、用软、硬泡塑材料（聚苯乙烯）以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

　　31、欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。

　　32、欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。

　　33、邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。

　　34、参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。

　　美术教学计划篇2

　　一、本学期指导思想：

　　依据大纲精神要求，培养新时代少年的美术休养，阐述艺术与自然的美学概念，提高学生认识艺术和领悟的能力，对人类审美对象的结构系统有正确的认识：生活美（自然美、社会美）、人工美、艺术美。人非草木，孰能无情，只因有情才能产生艺术人生，升华人们的思想，提高人们的生活质量。

　　二、教学背景：

　　美术是素质教育不可缺少的部分，本册初一教材是以提高学生的艺术素养，弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识为目的。

　　三、学情：

　　1、初一二的学生在经历了上学期的初中生活，应该适应紧张而忙碌的学习，但好玩好动的天性还是不能收敛，课堂稍微大意就容易气氛纷腾，他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。

　　2、初中绘画基础知识占较重比例，占50%，欣赏15%，工艺35%.

　　四、教学策略：

　　1、改革传统教学方法，注意美术学科特点，结合新课标，培养学生动手能力。采用灵活多样的教学方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课。

　　2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。讲学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

　　3、不断吸纳先进美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料教材，驾驭教材。给学生理智的挑战，认知上的冲突，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

　　五、阶段性检测及辅导措施：

　　对学生的思维激发，重视问题探讨。

　　避免囫囵吞枣现象。

　　部分学生对学习美术兴趣不浓，主动性不强，调动其积极性主动性是关键。

　　教学进程：3月—4月每周一课

　　春季运动会海报实践绘画

　　配合节日做好美术实践活动

　　5月-6月每周一课

　　期末检测

　　美术教学计划篇3

　　一、学情分析

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用本事，其中对绘画材料的运用本事较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品资料丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用本事较差，有待进一步地提高。经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用本事，感受美术所带来的乐趣。

　　二、教材分析

　　该教材贴近学生的心理，贴合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。本册美术教材一共分为15课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学资料前后联系比较紧密，十分适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学资料还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们教师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生团体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

　　教学重点、教学难点：“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择适宜自我的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作本事，传递自我的思想和情感。“设计·应用”：运用比较和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，经过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自我对美术作品的感受和理解。“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和坚持学生的学习兴趣，培养学生的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践本事，渗透人文精神。

　　难点：发展学生的艺术感知本事和造型表现本事，培养审美情操，提高审美本事，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新本事和合作本事的培养。

　　三、教学目标

　　学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　四、教学措施

　　1、教师本人进取学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情景灵活多样的实施教学。

　　2、在教学中，多遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多经过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、确定，努力提高他们的审美情趣。。

　　3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践本事。教师进取为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，经过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自我独特的见解。

　　4、创设必须的文化情境，增加文化含量，使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

　　6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7、以各种生动趣味的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想像本事，激发学生学习美术的兴趣。

　　五、教具学具准备

　　每一课都要准备一些范画，能够是学生的优秀习作，也能够是教师的画，或者也能够?网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。

　　美术教学计划篇4

　　本学期一至五年级教材内容都有所改变，难度及灵活性相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。

　　一、学生现状分析：

　　各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同。造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。

　　每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大。如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

　　二、教学目标：

　　（一）低年级段

　　1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

　　2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

　　3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。

　　4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。

　　5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力。给学生一个自由想象的空间。

　　（二）中高年级段

　　1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

　　2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

　　3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

　　4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

　　5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

　　（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生。充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

　　三、教学措施：

　　1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

　　2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨。激活他们的.思想，充分表达学生对美的向往与追求。

　　3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点。重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

　　4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神。关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

　　5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

　　6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。

　　四、课时安排：

　　低年级美术2课时/周至期中上到第10课

　　中高年级美术1课时/周至期中上到第8课

　　美术教学计划篇5

　　教学目标1.练习撕纸块、用胶棒(浆糊)粘贴的技术。2.喜欢参加集体创作活动，愿意与同伴分享成功的快乐。活动准备1.各色彩纸若干，白乳胶，小筐等。2.小鸟图片若干，画有大树树干的图画纸。活动过程1.创设情境，指导幼儿撕贴大树。(1)激发幼儿产生帮助小鸟的愿望。出示画有大树树干的图画纸，和幼儿讨论：“这里是小鸟的家，可是现在，大树妈妈一片树叶都没有了，小鸟们都不愿意回来了，大树妈妈真伤心啊，小朋友，咱们一起想办法让大树妈妈长出树叶来好吗?”(2)教师向幼儿示范将绿色彩纸撕成纸块，撕好后放在小筐中当树叶，然后用白乳胶将树叶粘贴在树干上。(3)教师将彩纸、小筐、白乳胶等材料摆放在合适的位置，引导幼儿自由地选取材料进行撕树叶、粘贴大树的活动，提醒幼儿粘贴时注意避免互相碰撞。(4)教师注意对个别幼儿的辅导，并提醒幼儿不要随地乱扔纸，知道爱护环境。2.欣赏作品，和同伴一起分享成功的快乐。(1)教师和幼儿一起欣赏大树上美丽的树叶。“小朋友们，你们看，大树妈妈又长出了这么多树叶，你们开心吗?让我们一起把小鸟送回家吧。”(2)出示小鸟图片，引导幼儿送“小鸟”回家，教师和幼儿一起将小鸟图片粘贴在大树上。

　　美术教学计划篇6

　　一、教材分析：

　　建模和演示

　　运用形状、色彩、肌理、空间等艺术语言，经过描述、立体造型等手段，选择自我的工具和材料，记录和表达自我所见、所听、所感、所思，发展意境和创造本事，传达自我的思想感情。

　　设计和应用

　　运用比较与和谐、对称与平衡、节奏与韵律的组合原则，了解一些简单的媒介材料的思路、设计方法和加工方法，进行设计与装饰，美化周边环境。

　　欣赏和评论

　　欣赏和理解自然美和艺术作品的材料、形式、资料，经过描述、分析、讨论了解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。

　　综合探索

　　结合学校和社区的活动，经过结合艺术与科学课程等课程的知识和技能进行策划、制作、表演和展示，实现艺术与环境、传统文化的关系

　　二、教学难点：

　　(1)要点：

　　1、培养学生科学的观察方法和艺术概括本事

　　2、继续教授国画技法，学生练习彩色水墨；欣赏现代中国画大师的作品，培养民族自豪感。

　　3、学习简单的手工技巧。

　　(2)困难：

　　1、培养学生在实物中运用抽象思维和抽象尺度透视的本事。

　　2、提高学生的彩色水墨画技能和概括本事，能够独立完成自我想画的东西。

　　3、手工培养学生的耐心和细致本事。

　　三、学生情景分析

　　1、从学生的学习习惯分析：

　　这个年级的学生表现力强，有自我独到的见解，在生活习惯上更注重自我本事，不敢落后于他，所以学习主动性强，在班级纪律上更进取。

　　2、从教师的教学分析，每个学生都有不一样的优缺点。

　　每个学生在了解了班级之后，都有自我独特的特点。根据情景不一样，针对性的教学方法也不一样。每个学生都应当掌握艺术技能的基本功，让他们看到更多优秀的作品，理解更多鼓励的评论，充分发挥自我的本事，展示自我的特色。学生在课堂纪律上兢兢业业，对掌握基础知识有自我独特的见解。这个班的学生在手工作业上还缺乏创造力和自我反思。

　　四、总体思路：

　　学生以个人或团体合作的形式参与各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺，学习艺术欣赏和评论的方法，表达自我的感受和思想，美化环境和生活。在艺术学习过程中，要激发创造精神，培养艺术实践本事，构成基本的艺术素养，培养高尚的审美情趣和完美的人格

　　1、培养较强的造型本事，素描简单的几何形态，引导正确的观察方法来确定如何塑造事物，异常是要认真学习和分析难的学生。

　　2、手工技能较弱的同学，往往会渗透自我最擅长的手艺，这样能够在必须程度上提高班级的整体水平。

　　3、课内和课间的作品展示和评价以及各种教学方法，从而增强竞争意识和荣誉感，相互学习，增强对艺术的兴趣。

　　美术教学计划篇7

　　新学年开始了，作为一名美术教师，有职责培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径，让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们明白学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：

　　1、培养审美观，一个人如果缺乏必须的审美本事，那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，异常是在科技高度发达的今日体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

　　2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。明白中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅仅要学习先贤们的精神和智慧并且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

　　3、同学们不仅仅要明白和了解我们中国的优秀艺术作品，并且还要明白和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。此刻是信息时代，我们在地球村上生活，不仅仅要了解自我，并且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅仅要明白选择，并且还要明白拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

　　4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

　　5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察（具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类）和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

　　6、上课应尽量生动趣味，让同学们在怡悦和简便的心境和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造本事，以到达一个进取的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

　　美术教学计划篇8

　　一、学生情况分析

　　大多学生不能很好的接受美术基础知识的教育。美术基础知识方面差异较大，学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、的能力缺乏。不会学习美术。认为美术就是画画。没有学习兴趣，大量的时间是乱画或者印着画，几乎没有独立的完成一幅完整美术作品。学生在以前几乎没正规地上过美术课，对美术课陌生。

　　二、教材分析

　　本册教材分为四大块

　　1、欣赏有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的优秀作品、以绘画和雕塑等形式，探索不同的艺术形式，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　2、造型表现了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

　　3、设计应用多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，比较深入的了解中国美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

　　4、综合探索调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

　　三、任务和目标

　　1、美育培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

　　2、智育培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

　　3、技能不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

　　四、具体措施

　　1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

　　2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

　　3、完善评价方式过程评价与结果评价相结合定性评价与定量评价相结合。

　　4、通过先进的教学设备进行教学，提高学习兴趣，提高学生的上课效率。

　　5、通过绘画重点培养学生的美术动手能力。

　　美术教学计划篇9

　　新学年开始了，通过上几年的美术教学工作，让我对美术教学工作有了更加深入的理解。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能使它具有激发和强化人的创造力，培养和发展人的审美直觉和想象力。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生审美意识、审美习惯、审美取向，以及艺术创造能力。

　　一、指导思想

　　根据重庆市教委《关于开展“体育、艺术、科技2+2”项目实验工作的通知》，让学生在初中教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能，提高学生综合素质，促进学生全面发展和健康成长。“体育、艺术、科技2+2”项目（简称“2+2”）是指通过学校组织的课内外体育、艺术、科技教育活动，让每个学生本教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能，为学生的全面发展奠定良好基础。

　　二、学生情况分析

　　该阶段的学生经历了一学年的学习，对美术课有了初步的认识，也掌握了一定的美术常识和基本技法，有一定的审美能力和鉴赏能力，但该阶段的学生反而缺乏信心，大胆创新的能力减弱，缺少持之以恒的毅力，并且在这一阶段的学生出现了两极分化相对严重的情况，也就是说：美术有兴趣的同学通过自己的不断努力，让自己在美术方面的创造能力得到了应有的体现，然而对于没有兴趣的同学，反而产生了厌学情绪，因此该阶段不仅要加强锻炼已经有基础的同学，更要注重其他同学的兴趣培养和信心的树立。

　　三、教学目标

　　1、知识目标

　　（1）初步掌握各种绘画技法。

　　（2）掌握设计应用型课的学习方法，了解相关的设计制作知识。

　　（3）了解国画、油画、素描、手工制作、以及中国传统艺术的相关知识。

　　2、能力目标

　　（1）初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

　　（2）初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。

　　（3）能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。

　　（4）初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。

　　（5）积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

　　（5）初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表现自己审美感受的意识。

　　2、情感目标

　　（1）重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。

　　（2）让学生形成自己的审美意识、审美习惯、审美取向。懂得去发现美、关注美、表达美、珍惜美、并创造美。

　　（3）了解美的真谛。美是真与善的形象，美是一种认识需要思考，不但心灵要美，行为能更美。

　　（4）提高自身修养；培养良好气质；学会感恩；学会选择；明辨是非。

　　四、教学重点难点

　　充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

　　五、教学措施及教学进度

　　本册教材的课目设计是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为8个单元，按每学期18课时计算，每个单元平均约2.25课时。

　　（1）以美术与自我、社会、美术与自然、环境两个方面组课，注重学生体验过程，力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性的到有机结合。

　　（2）重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需求，体现出人文关怀，关注学生健康成长。

　　（3）注意将观察力、想象力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的增强。

　　在期中授完前面4单元，到学期末授完最后4单元。课后并通过课外兴趣小组对其有美术特长和兴趣的同学进行培训，并帮助对美术科相对较弱的同学，激发他们的学习热情。

　　美术教学计划篇10

　　本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。

　　新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下,各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一,将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务,使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质,现将本学期的教学工作做如下计划:

　　一、学生情况分析

　　七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的兴趣进行绘画,

　　部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!

　　对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位。③、没达到所学目标。

　　二、教学目的、要求

　　1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。

　　2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。

　　3、在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格。

　　三、教学措施

　　1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。

　　2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中,注意个别指导细致入微。

　　3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能。

　　四、教材的特殊处理

　　1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

　　2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

　　3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

　　4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

　　5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学,使学生更加直观地、细致地看到绘画过程,使其更好地掌握并进行实践运用,以便更好地提高教学质量。

　　总之,本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。

　　美术教学计划篇11

　　一、教学总目标

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　二、学生情况分析

　　五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

　　三、教材分析

　　教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为20课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

　　四、教学重点、难点：

　　重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

　　五、教学措施

　　1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

　　5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　　6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　六、教学用具

　　水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀、陶泥等。

　　美术教学计划篇12

　　一、指导思想

　　全面贯彻美术新课程标准，实施素质教育，注重美术学科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，大力推行尝试教学法，挖掘丰富的课程资源，激发学生学习美术的兴趣，提高课堂效率。以学校总体计划为指针，以学校教学计划为引导，努力为学生的全面发展，打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　　二、基本情况

　　1、学生情况分析

　　2、教材分析：

　　美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

　　本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

　　三、教学目标

　　2、情感目标：通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。

　　美术教学计划篇13

　　一、本学期课程的教学目的、要求与教材分析

　　(一)学期目标

　　1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　　2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

　　3、坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

　　4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

　　5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　　6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

　　(二)教材分析

　　本年级的美术教材大多以动手能力为主，以符合现代少年儿童成长为特征的教育教学。初步学习素描，掌握素描基础技法，进一步加强造型能力。进一步学习标志设计，增强设计制作能力。

　　教学难点

　　1、用油画棒、广告颜料表现郊区、城市风景。

　　2、巧妙创意，运用不同材质的物品进行组合，进行造型设计。

　　3、利用卡纸、纸壳及其它废旧物品进行立体构成制作。

　　4. 欣赏名人名作，认识该美术作品的艺术特点。学画国画山水、人物。

　　5. 学习制作印章。

　　二、学生基本情况分析

　　六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难，要开展一帮一的活动。

　　三、改进教学的具体措施

　　1、认真备课、上课。

　　2、深钻教材，制作好范画，手工范品及PPT教学课件。

　　3、做好课前师生的各项准备活动。

　　4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，以求达到最佳教学效果。

　　四、教研教改专题

　　1、专题《校本教学剪纸深入创作》

　　2、目标、要求：

　　通过学生对剪纸的深入学习，促使学生增强学习剪纸的自信心，养成学习剪纸的"耐心"、欣赏剪纸佳作的"细心"、品评剪纸作品的"诚心"的良好习惯。

　　3、具体计划与实施：

　　(一)、益智、启美，激发学生审美兴趣

　　(二)、感受、熏陶，培养学生审美能力