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美术说课稿

时间：2025-11-20 20:39:20 说课稿我要投稿

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【精华】美术说课稿集锦十篇

　　作为一名教职工，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？以下是小编整理的美术说课稿10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

【精华】美术说课稿集锦十篇

美术说课稿篇1

　　一、说教材

　　课文内容分析：

　　面具是一种古老的民间美术工艺品，几千年前的原始部落在祭祀、祈福时就使用面具。现在，人们常在节日或舞会上使用面具。

　　本课属设计·应用学习领域。以有趣的面具为题材进行教学，引导学生欣赏各式各样的面具，了解面具的起源，发展，认识面具所具有的形式美，进而启发学生运用多种表现形式设计制作独特的面具。让学生在轻松的氛围中了解我国民间艺术的精华，激发热爱民间艺术的情感，体验设计制作和应用的乐趣。

　　二、说学情

　　《面具》是小学三年级的一堂制作课。在上一个课时的学习中他们学习了画动物和人物的头部特征，为学习本课打下了基础，体现了由浅入深的训练过程。

　　根据对教材的分析和学生实际能力，我确定了本课的教学目的及重点、难点。

　　三、说目标

　　1.知识目的：通过欣赏各式各样的面具，了解面具的来源，发展及其形式美。

　　2.能力目的：创作并制作独特的面具作品，培养学生利用材料进行设计制作的能力。

　　3.情感目的：激发学生热爱民间艺术的情感。

　　四、说重难点

　　教学重点：利用各种材料设计和制作独特的面具作品。

　　难点：通过面具的设计和制作，使学生了解民间面具艺术，培养想象和创造能力，提高学生动手动脑绘制面具的技能。

　　五、说教具与学具

　　教具：课件、范作、演示用品。

　　学具：剪刀、胶水、彩色纸、彩色笔、油画棒等。

　　六、说教法

　　直观教学法、欣赏分析法

　　七、说学法

　　自主探究法

　　八、说教学流程

　　1.用游戏入境的方式导入新课。

　　3个头戴面具的学生相继出场，此时，教师问：“谁知道他们脸上戴的是什么？”学生讨论后，使学生对面具具有初步的感性认识，引发对这种古老艺术的浓厚兴趣，并在心里产生疑问：这么漂亮的面具是怎样做成的？从而为新课埋下伏笔，变被动接受知识为主动求知。

　　2.展示不同的面具，开阔视野。

　　（1）.引导学生欣赏书上的面具,了解所学内容。

　　（2）.播放幻灯，介绍温巴面具傩戏面具和非洲面具。并通过讲故事的'形式说明面具的起源和在当时的作用。

　　（3）.启发提问：面具在现在还有什么作用？

　　学生讨论后幻灯展示京剧面具、舞会面具和小朋友做的节日面具。开阔他们的视野，拓宽创作思路。认识制作面具就是通过对人或动物面目的夸张变形，促使学生对面具从感性认识上升到理性认识。

　　3.教师示范

　　要使学生在制作时快速高效，首先要让他们对整个绘制过程在脑海中形成连贯的画面。因此我出示一些面具的范本，启发提问：你喜欢哪件作品？如果让你做你打算做什么样子的？讨论后把面具的制作过程在学生面前演示出来，学生归纳制作步骤，教师板书：1.画头 2.剪 3.挖眼装饰 4.贴皮筋

　　4.学生动手制作面具

　　当学生领会了面具质朴、古拙的原始美之后，要给学生提供创造美的舞台，让学生自己动手制作一个有趣的面具，在作业实践中感受自身的智慧，这时教师巡视指导学生制作。

　　5.展示作品

　　展示学生作业时，师生互动评价作品的设计构思、着色特点。

　　6.课外拓展

　　首先对学生这节课的学习进行肯定，然后课外拓展：利用废弃材料做面具，变废为宝，节约资源。

　　九、说板书

　　面具

　　1．画头 2．剪

　　3．挖眼装饰 4．贴皮筋

美术说课稿篇2

　　各位老师下午好！

　　今天我说课的题目是《色彩的心情》。下面我将从设计构想、教材分析、教法与学法、教学过程、课堂评价、拓展延伸六方面,对这堂课进行设计。

　　一、设计构想：

　　无论是旧大纲还是新课标都明确要求在中学阶段要进行冷暖色等色彩基本知识的训练，体验色彩的表现力。而仅仅简单地向学生介绍冷暖色，或是画一幅以暖色或冷色为主的创作画就算完成了这一教学目标未免显得过于肤浅和无趣，我试图以冷暖色为支点，延伸出色彩的感觉，让学生多角度地去感受和体会美妙的色彩……《色彩的心情》，意在通过欣赏、对比、想象、讨论，把学生带到一个色彩世界里，并深入其中去感受色彩的含义，体会色彩的心情，以达到一种共鸣，并将这种共鸣延伸到自己的色彩运用当中。这是一种扩散式的教学尝试，是在不变（教材）中求变（教法）。

　　二、教材分析：

　　本节课是中学美术第17册美术教材第3课，学好这部分内容，为后面几课公共设施的色彩搭配、环境设计的色彩搭配、工艺招贴画等教学打下基础。所以本节课在整体知识结构中起着启下的作用。

　　根据上述教材分析和《美术新课程标准》的要求和初三学生的年龄特征、心理特点，我确定本节课要达到以下三个教学目标：

　　①、使学生理解色彩的概念和作用。

　　②、增强学生的欣赏能力和感知能力

　　③、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美能力。

　　本课的教学重点、难点：

　　教学重点——感受色彩给人带来的心情。

　　教学难点——理解并体会什么是冷暖色以及冷暖色的运用。

　　下面，为了讲清重难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：

　　三、教法与学法分析：

　　1、教学分析：

　　遵循“教为主导，学为主休，实践操作和游戏为主线”的教育思想，根据初中学生的身体和心理特点，我将采用间接引入教学，通过一个简单的小游戏、世界名画和迪斯尼动画的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识；接着我再利用情景小游戏导入正题，引出色彩的冷暖色的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。

　　2、学法分析：

　　遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、听讲，再操作，在操作过程中，积极思考，及时提问，领悟到创作的要点和难点。

　　四、教学过程的设计：

　　一、课堂导入：

　　“猜猜我的心情”：

　　每组选派1到2位同学上台前的暗箱中随意抽取一张写有不同心情或情感的卡片，并用一句话把你处于这种心情状态下最常做的一件事、一个动作或一个表情等描述出来，再请同学们根据他所描述的情形来猜猜卡片上写的应是哪一种心情？（猜对的同学可以给本组加分）

　　一个人心情的变化会直接影响到他的行为，而且人们在处于一种强烈情感状态下，总是需要用不同的方式去发泄、去表达。

　　请学生回忆当自己快乐、兴奋、伤心、委屈、痛苦……时，最希望用什么方式去表达这种心情？

　　二、进入新课：

　　欣赏体会：

　　1．大师作品：世界上很多艺术大师喜欢用自己独特的艺术语言来表达内心的一种强烈情感。（如画家会拿起自己的画笔去表达，作曲家会弹奏起旋律去表现、舞蹈家则会舒展自己曼妙的舞姿……）今天老师也给大家请来了一位大艺术家和我们一起去感受，在介绍他之前，请同学们先欣赏他的两幅画，看看能否猜出这位艺术家是谁？

　　演示：凡高的《向日葵》和《吃土豆的人》。认真欣赏，细细感受（小组讨论）：这两幅画的作者是谁？从画面中你感受到的是同一种心情吗？这种不同的心情你是通过画面的哪一部分传达感受到的？（通过层层提问，引导学生理解并体会色彩在画面中所带来的不同感受）

　　2．欣赏两幅相同画面、不同色彩的装饰画：《希望》、《失望》

　　学生欣赏时并不告知画题，只是在欣赏完后请学生根据自己的感受给这两幅装饰画分别取一个合适的可以表达某种心情的名字，教师适当说明色彩的基本感情倾向。

　　3．观看迪斯尼动画片《梦幻20xx》中因人物心情的变化而引起音乐及画面色彩变化的.片断，从动态的画面中更深一步地体会色彩的情感倾向。

　　“进入情境游戏”

　　请学生轻轻闭上眼睛，伴随着或欢快或悠扬的音乐，想象自己来到周围都是红或蓝的色彩环境里，切身感受并细心体会这些不同的色彩环境会带给你哪些心情上的变化？

　　再分别体会还有哪些色彩和红色或蓝色的感受一样？（讨论）——最后引出冷暖色的概念。

　　小结：

　　通过比较、分析、讨论会发现红、橙、黄等暖色调大多表达的是一种热情、温暖、兴奋、愤怒等一些比较强烈的情感，而蓝、绿、紫等冷色调则大多表达出的是一种宁静、忧郁、舒适等一些相对平和的心情。

　　三、创作练习：

　　请学生先拿出上一节课画好的自画像和他画像（单色线描稿），选择一种最想表达自己的心情，然后再选用几种认为最能直接表达出这种心情的色彩去填色。（提醒学生在作业过程中对于自己所想表达的心情要对同学严格保密，以便后段进行猜一猜的游戏）。

　　教师在巡回辅导中着重鼓励要大胆用色、色彩明确、表达鲜明。

　　（为了增强课堂气氛，我在学生作业过程中，将投影仪的镜头对准创作的学生。）

　　五、课堂评价：

　　先由学生自己选出一位画得又快又好的学生上讲台展示作品，再分别请几位认为和展示作品表达不同心情的作者上台展示自己的作品。接着请学生用很短的时间猜猜展示作品表达的是什么心情？从哪些地方可以看出这种心情的表达？（全部是默想）。根据猜出的结果，选择一位和自己表达最接近的作品就站到其作者旁边，（每组约3人左右）。剩下的同学分组讨论展示作品的色彩特点及表达心情。

　　六、拓展延伸：

　　请小组汇报课前查找信息资料，资源共享：

　　1、色彩除了可以表达不同的心情外，还有很多其它不同的象征意义（如奥运会的五环旗、各国的国旗等）；

　　2、不同的国家、不同的人群对于色彩的理解也不尽相同（如同样的黄色在欧美国家代表的是警告、怯懦；而在亚洲信仰佛教的国家里却代表的是神圣；再如白色在欧美国家是新娘美丽婚纱的首选色，而到了中国却常常用在亲人去世后的丧礼丧服上等等）。

　　3、对色彩多了解一点，世界就更美了一点，学会发现生活中的美，从而更好地创造美！

　　我的说课到此结束，谢谢大家！

美术说课稿篇3

　　说教材

　　水墨画也叫中国画，是我国的传统绘画，是我国特有的艺术表现形式，国画的内容一般反映了中华民族意识和审美情趣，国画可以陶冶一个人的情操，提高审美能力，但是现在的孩子特别是我们农村幼儿园的孩子对这方面接触太少。这节水墨画螃蟹是大班上册的一节艺术活动，在《纲要》中指出，发展幼儿绘画时，要培养孩子用不同的材料进行绘画，培养孩子对绘画的兴趣，提高孩子的审美能力，初步感受中国画笔墨的浓淡变化，所以我设计这节水墨画活动。

　　分析孩子现状

　　大班幼儿的好奇心，求知欲，表达能力，理解能力，接受能力逐渐将强，幼儿的绘画水平明显提高，能抓住并表现出事物的主要特征，对新鲜事物很感兴趣。

　　说活动目标

　　我设计的这节活动目标主要有三个：

　　1、初步了解水墨画及作画时所需要的工具；

　　2、能用正确执笔姿势画出螃蟹特征；

　　3、对水墨画产生兴趣，并能大胆作画。

　　说活动重难点

　　因为这节活动所涉及的毛笔是幼儿第一次接触，所以我把活动的重点定为：让幼儿学会正确执笔姿势及基本的运笔方法。活动的难点是：幼儿能用正确姿势通过不同的运笔及墨得浓淡表现螃蟹的特征。

　　说活动准备

　　为了让幼儿更好的了解水墨画，我准备了水墨画，蜡笔画的幻灯片，（旧报纸，墨汁，毛笔，国画颜料，调色盘，宣纸）人手一份，真螃蟹若干、小围裙。

　　说教学法

　　本节活动我所用的教法有：引导法，观察法，直观演示法，互动法。幼儿通过用：讨论交流法，观察法，实际操作法来学习本节活动。

　　说活动过程

　　为了幼儿更好的学习这节课，我设计了六个环节：

　　第一个环节：出示幻灯片图片，引出课题。

　　为了引起孩子兴趣，我是这样设计的：小朋友，今天，老师给你们带来了几幅画，咱们先来欣赏一下。先出示第一组蜡笔画的幻灯片，请小朋友说出图片上的内容，再出示国画的幻灯片，请幼儿说出图片的内容，然后把两组图片放在一起，请幼儿仔细观察。

　　老师通过提问题引起幼儿思考：这几幅画给人的感觉一样吗？什么不一样的？这几幅画是用什么画的？请幼儿分组进行讨论。

　　请每组派一名幼儿说一说自己讨论的结果。

　　教师小结：这种画叫水墨画也叫中国画，是用毛笔、墨汁画出的。

　　第二个环节：出示并介绍国画材料

　　出示国画工具幻灯片，让小朋友仔细观察这些工具，请几名幼儿说出观察的结果，并鼓励幼儿尝试着说一说这些工具的名称及用法。

　　再找几个小朋友补充说明。

　　老师介绍工具名称及用途（出示幻灯片）

　　宣纸（纸薄，吸水性强）国画颜料（种类少，不易掉色）调色盘（将墨汁或颜料挤到里面，方便绘画）毛笔(介绍到毛笔时为了让孩子更好的认识它，可以让幼儿先观察毛笔的特征并鼓励幼儿尝试着说一说毛笔的用法,然后让幼儿观看图片)。墨汁，清水及水桶（涮笔）

　　让幼儿摸一摸自己的绘画工具，尝试着练习毛笔的执笔姿势，老师可以帮助幼儿学会正确的执笔姿势。

　　第三个环节：出示螃蟹，教师范画

　　为了更好的调动孩子学习国画的兴趣，我是这样设计的：

　　小朋友，刚才我们认识了这些绘画工具，现在老师来示范一下这些工具的用法，来为小朋友画一幅画，老师还请来了一个小伙伴呢。现在咱们先来认识一下咱们可爱的小伙伴吧。

　　出示螃蟹，先让幼儿仔细观察螃蟹的特征，请几名幼儿来说一说螃蟹的特征，再找另外的'小朋友来补充或纠正，最后老师进行小结：螃蟹有一个硬硬的壳，八只爪，两只螯，还有两只小眼睛。

　　老师与幼儿模仿螃蟹的走路姿势，横着走。

　　教师边讲解便范画。

　　小朋友，咱们刚才认识了我们的小伙伴，螃蟹，现在老师来画一画。

　　首先在桌子上铺一张旧报纸，把宣纸放在报纸上（防止墨汁渗透弄脏桌子）将少量墨汁倒入调色盘中(提醒幼儿要小心，不要将墨汁溅出)，拿起毛笔，用笔尖蘸少量墨汁（提醒幼儿正确的执笔姿势，蘸墨汁时不要蘸太多，蘸完后再调色盘上抹一抹，防止墨太多，弄脏宣纸）然后在宣纸上画出螃蟹的身体（提醒幼儿注意把握螃蟹的特征及身体比例）。为了让孩子更明显的观察墨得浓淡变化，我是这样设计的：小朋友，老师已经画好了螃蟹的身体，现在要画螃蟹的大螯还有眼睛，可是老师觉得这墨太浓了画出来不好看，你们能不能帮老师像个办法，让墨变得淡一些？通过幼儿讨论说出使墨变淡的方法，并请幼儿实践一下，看看自己的方法是否可行，最后老师边总结边示范，将水滴入墨中。（提醒幼儿水要适量，仔细观察滴入水后墨的变化）再请几名幼儿试一试。调好淡墨后用淡墨画出螃蟹的螯，用浓墨画出螃蟹的眼睛和爪尖（提醒幼儿注意观察螃蟹画的浓、淡墨的变化）

　　老师画好后，将画放在一边晾干(提醒幼儿要小心，墨汁还没有干，纸还很湿，一定要轻拿)

　　第四个环节：幼儿自由作画

　　小朋友，刚才看了老师作画，想不想自己试一试，你们肯定会比老师画的好

　　1.请一名幼儿总结老师刚才作画的步骤及画画时注意的事项。

　　2.先请一名幼儿进行试画，让其他幼儿注意观看这名幼儿在作画时存在什么问题并提醒自己画的时候也要注意。幼儿画完以后，老师就幼儿绘画中出现的问题进行总结。

　　3.让幼儿先在旧报纸上练练笔，体会墨的浓淡变化，笔尖，侧锋，中锋画出的效果

　　4.幼儿在宣纸上自由作画，要提醒幼儿在作画前先仔细观察螃蟹的特征。在幼儿作画过程中，老师可巡回观看并给予孩子们知道。提醒幼儿应注意的事项，鼓励幼儿用不同的笔锋和墨的浓淡来表现螃蟹的特征，对幼儿的作品要及时给予肯定和表扬

　　5.鼓励幼儿大胆创新的添画其它景物小朋友，咱们已经画好了螃蟹，可是刚才螃蟹和我说，他自己一个人很孤单而且他的家不漂亮，那咱们怎么来帮助他引导幼儿讨论螃蟹的生活环境及其好朋友，鼓励幼儿尝试用国画颜料来添画其它景物。

　　6.幼儿作品完成后，先让幼儿讨论画完画后应该做些什么，然后指导幼儿将桌面收拾干净，把工具摆放整齐，将画小心的晾干

　　第五个环节：活动结束，欣赏交流

　　1.将幼儿作品贴于展板，让幼儿互相欣赏，相互交流画完画后的感受，请几名幼儿讲评一下小朋友的作品。

　　2.老师进行小结：今天小朋友表现得非常棒，咱们不仅了解了水墨画，知道了水墨画的绘画工具，而且还用这些工具画出了这么棒的一副螃蟹图，真是了不起，以后经过小朋友的练习，肯定会画的越来越好。

　　第六个环节：活动延伸

　　让幼儿将自己的作品带回家让家长欣赏，并请家长帮忙搜集关于国画的其它资料和图片。

美术说课稿篇4

　　一、说教材

　　《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的'克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：

　　一、教学目标：

　　1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

　　2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。

　　3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。

　　2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。

　　3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。

　　4、教学准备：

　　教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。

　　学生：蔬果、手工材料。

　　5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法

　　二、说教法

　　根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。

　　三、说学法

　　在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

　　四、说教学过程

　　一、创设情境，激趣导入

　　1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？

　　2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。

　　3、师：出示ppt水中各类水果的图片，提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？

　　b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？

　　教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。

　　4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？

　　师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。（看课件）板书《蔬果总动员》

　　二、深入感知，巧妙联想。

　　1、师：1）这个造型是哪几种蔬果做成的？

　　2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？

美术说课稿篇5

　　我说课的内容是人教版美术五年级上册第六课《地球的新生》具体程序如下。

　　教学目标、重难点说明。

　　针对学生实际和本课的教材特点、我将教学目标定位在：

　　1、知识目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

　　2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法，利用画面表达希望和建议。

　　3、情感目标：激发对地球的热爱之情和环境保护的`意识，培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

　　4、教学重难点：重点应用各种绘画形式如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

　　5、难点是构图和版面设计的创新，利用画面表达希望和建设的方法。

　　教学过程设计：

　　根据以上分析、我设计了情趣导入——讨论探究——思考讨论——拓展迁移的教学模式。

　　一、情趣导入、引导学生欣赏作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”感受地球和人类的关系。

　　二、讨论探究、问题质疑，思考人们为什么要地球新生，通过学生讨论、汇报，意识到保护地球资源的重要性。

　　三、思考讨论、出示书中手抄报作品，引导学生观察作品怎样表现地球的新生，了解手抄报的组成部分。

　　四、拓展迁移、展示几则保护环境的格言，请同学朗读，同时提出要求和希望。

　　板书设计：由两部分组成，课题和格言，简洁明了我说课的内容到此结束。

美术说课稿篇6

　　说教材

　　《小鸟的家》是人教版第5册第6课。本课教材属于"造型表现"的学习领域，其主要内容是让学生用粉画颜料，吹塑纸等多种材料和拓印的手段，让学生体验造型的乐趣，表达情感和思想。

　　粉印版画是用不透明的粉质颜料来套印版画，颜色厚重，具有较强的覆盖性，因此在印刷时可以先印重色，后印浅色。在讲到画面色彩搭配时，提醒学生回忆第8课"风景色彩画"中讲到的"色彩的明度对比和冷暖对比"。粉印版画学生从没接触过，而本课后面"快乐的小鸟"，"有趣的脸谱"，"美丽的瓶花"这几节课又都是属于版画类（有脱胶版画和吹塑纸版画），那么，要上好这一节课就显得尤其重要，可以说这是一节"承前启后"的课。而教参中本课只设1课时，我认为这不利于学生的学习。因此，根据学情的需要，我把它改为2个课时。

　　根据《课标》提出的目标，本课教材的特点，联系三年级学生的认知，思维的特点，将本课教学目标定为：

　　1，知识目标：让学生关注小鸟和它的家，并能学会用粉印版画的方法表现他们。

　　2，能力目标：通过本课的学习，培养学生自主学习，主动探究的学习能力；透过开放式的小组讨论形式，培养学生的合作能力，集体荣誉感和竞争意识。

　　3，情感目标：通过欣赏小鸟的录象，感受母爱的伟大，感受祖国大自然的美，从而唤起学生环境保护的意识；通过粉印版画的制作，让学生感受艺术表现形式的美感及与生活美之间的密切联系。

　　教学重点：粉印版画的制作方法和步骤。

　　教学难点：引导学生用粉印版画的方法把小鸟的结构形态及鸟窝生动有趣地表现出来。

　　二，说教法

　　根据教学内容及教学特点的需要，本课我采取了情境法，启发式教学法，赏析教学法，演示法，讨论法等教学方法，

　　1。情境教学法：

　　"作者胸有境，入境始于亲"，教师只有在教学过程中想方设法为学生创造一个具体，生动，形象的情境，并通过恰当的方式把学生完全带入这个情境之中，才能让学生在具体情境下有效地进行学习。教学本课时，我充分利用多媒体信息技术，创设融形，声，画为一体的优美的教学情境，扩大学生视野，努力营造一个民主，和谐，宽松的教学情境，以唤起学生情感的共鸣，让他们学得兴趣盎然，教师则只在关键之处作出精要的点拨或总结。这样，学生就在轻松愉快的氛围中自主高效地掌握了新知。

　　2。引导式教学法：这种教学方法适合于高年级的学生，他们已经具备了一定的知识。因此，学生欣赏美术作品时，我注意引导他们感受艺术的形式美感，艺术与生活，艺术与环境的关系。

　　3。赏析教学法：赏析，品味祖国优秀的美术作品，从而加深对作品的理解，提高学生对艺术美的鉴赏能力。

　　三，说学法

　　1。探究法：学起于思，思源于疑，疑则诱发探索。爱因斯坦也曾说过：提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此，我把质疑，释疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的问题："你知道这是怎么画出来的.吗 "等，启发鼓励学生思考探索，大胆想象，各抒己见，逐步解疑。引导他们在亲身体验中探求新知。体验到喜获知识，迈向成功的欢乐，进而激发学习兴趣，增强学习信心。

　　2。自学尝试法：著名的教育家叶圣陶曾经说过："授之以鱼，不如授之以渔。"联合国科教文组织也曾指出："未来的文盲不是不识字，而是不会学习的人。"一个人如果不具备自己获取知识的能力，那么他将再也无法生存和发展，更难以适应日新月异的时展的需要。因此说，让学生学会学习是时代的需要，是美术教学改革的需要。因此，在讲到粉印版画的制作时，我就放手让学生自学，大胆地把学习的主动权还给学生，鼓励他们说说，谈谈，画画，动脑，动口，动手，自己学会思维，学会分析，学会表达，不断培养他们的自学能力。

　　3。合作学习法：我们培养的是跨世纪的人才，他们除了自身要努力学习，勇于创新外，还必须具备真诚的态度，开朗的性格及善于与人合作的精神。能够处理好与他人的协作关系，集众人之智慧取长补短，是跨世纪优秀人才必备的基本素质。因此，我在教学本课时，给学生提供较多的讨论，交流的机会，让他们集思广益，相互切磋，在知识方面相互补充，在学习方法上互相借鉴。

　　四，说教学程序

　　为了突出教学重点，贯彻落实课程标准，我按照审美激趣，赏析探究，练习感悟，评价提高四个环节来设计这节课；还根据学情，将学生分为8个组，每组6—7人，设有一个小组长。组长负责做好小组记录和记分工作。下课前，将小组的分数统计，得分高的组会得到大家的表扬。

　　教学过程设计意图

　　（一）审美激趣

　　1，创设情境：在轻音乐声中，我让学生轻轻的闭上眼睛，接着把音乐换成森林里鸟鸣的乐曲。"让我们用心来感觉，用耳朵去"看"，呆会儿，请大家告诉我你看到了什么 "

　　2，在音乐渐渐的由小变大时，我也让学生漫漫的睁开眼睛。这时学生也七嘴八舌的说开了：看到了小鸟，森林，天空等。

　　板书课题：小鸟的家

　　3，教师引导提问：播放有关小鸟生活记录的课件，适时的放一些特写镜头让学生观察，并不时的问学生：你看到了什么这小鸟的嘴是怎样的它们有什么特点

　　小组内讨论并回答，小组长作好记录。（引导学生从外形，羽毛，色彩，鸟窝等去观察，讨论）

　　4，引导学生联系自然科知识，分析小鸟与森林的关系（食物链之间是相互依存，缺一不可的）。

　　（二）赏析探究

　　1，欣赏几幅有关小鸟的家的美术作品（课件演示），让学生分辨作品的种类（国画，油画，剪纸，粉印版画）及不同的构图所带来的形式美感，能用简短的语言描述对作品的感受。

　　2，指出粉印版画这幅作品（每个小组中都有一幅，便于学生观察）问学生：你知道这是怎么画出来的吗引导学生在纸上试一试，找出正确的制作步骤。

　　3，小组内试着合作一张粉印版画，注意表现出小鸟的神态特征，母子之间的亲密关系，色彩的冷暖对比，鸟窝的多种表现形式。

　　（三）练习感悟：每人制作一张粉印版画的作品，引导学生注意用各种线条来表现鸟窝的机理效果。不断的运用一些鼓励性及强的语言鼓励学生，主动探索。此时，教师只是一位积极的引导者。

　　（四）评价提高

　　将学生作业全部在黑板上展贴，学生之间互评，引导学生从色彩，构图，小鸟形态，等方面去评价。

　　（五）评选出本课优秀小组及先进个人

　　（1）在音乐声中，学生如临其境，触"境"生情，引起学生们情感上的反响和共鸣。学生愉快的心情马上高涨起来。

　　（2）电脑多媒体的优势在于视听结合，声图并茂。这样，学生的学习兴趣便会持续长久。

　　（3）重视学生创新意识和创新思维习惯的培养，鼓励独到性和多样性，教师不是把自己的思维方式与问题结论强加给学生，而是启发学生自己思考去得出结论。

　　（4）综合自然科知识，融会贯通，使学生能灵活运用各学科的知识，增强其环保意识。

　　（5）初步感知作品艺术美与生活美，激起学生艺术表现的欲望，提高学生的审美能力，语言表达能力。

　　（6）使学生养成独立思考，发现问题，解决问题的能力。

　　（7）深入感知阶段，强调感悟和创造意识，培养学生在感悟中爱美，审美的情趣。

　　（8）使学生学会用艺术的眼光去品，审，发现自己与他人作品中的闪光点，提高他们对作品的欣赏能力。

　　（9）提高学生的集体荣誉感，竞争意识。

　　五，说板书设计

　　美术课要突出 "美"的原则，因此在板书设计上，我力求简洁，形象，并充分体现课文重点。

　　小鸟的家

　　粉印版画的制作步骤：

　　1，制模版

　　2，将模版与印纸重叠，固定

　　3，上色，印

美术说课稿篇7

　　一、基本理念：

　　在素质教育新思想的指导下，美术新课程标准的基本理念是：在促使学生形成基本美术素养的同时；激发学生学习美术的兴趣；在广泛的文化情境中认识美术；培养创新和解决问题的能力；为促进学生的发展进行的合理评价。

　　在美术新课程标准的基本理念指导下，决定了教学目标的三个“维度”。（一）知识与技能目标认识三原色红、黄、蓝；（教学中的重点）在游戏中了解三原色的知识，观察两个原色调色之后产生的色彩变化，说出由两个三原色调出后的第三个颜色；培养学生的创新能力（这同时是教学中的一个难点。）

　　（二）过程与方法目标通过看一看、说一说、画一画、想一想、吹一吹、折一折，体验三原色的神奇。

　　（三）情感、态度、价值观目标提高学生对色彩的感受力和表现力，激发学生热爱生活的情感。

　　二、说教材

　　接下来说一说教材：《魔幻的颜色》是义务教育课程标准实验教科书《美术》三年级上册（人民教育出版社）第一课中的内容。它既是学生今后能否独立画好水粉画的一个重要的方面，又能影响学生对水粉画的兴趣。

　　三、说教学方法

　　教学方法决定学生的学习过程，我主要采用了游戏法（这样可以调动学生的学习兴趣，在游戏中，既有个别学生的参与，又有全体学生的'参与，灌注了全体学生参与的重要性。）演示法（使抽象的知识变得形象，转化为学生的感性经验。）

　　四、说学习方法

　　在教学方法的牵引下，采用了探究式学习方法。（学生在观察教师的演示实验之后，探究式混合颜色，得出调色规律，有助于学生的扎实记忆。）合作式学习（通过多种思维的碰撞，使小组、全班的同学都获得多种变“魔术”的方法。）

　　五、说教学手段

　　在课堂上运用电脑、实物投影仪、教学演示材料等教具，水粉颜料、水粉笔、调色盘等学具，学生可以更清楚地观察到色彩的巧妙变化。进入到教学的主要过程中。

　　六、说教学过程

　　首先，大约要用2~3分钟时间来组织教学、导入新课。引导学生欣赏感受生活中的色彩，如雨后的彩虹，五颜六色的花朵，丰富多彩的衣服，让学生体会颜色可以给人带来的不同感受。

　　然后欣赏米罗的《夏日》，感受画家是怎样用颜色来表现生活的。以此来激发学生对色彩进行关注，产生兴趣。通过教师提问学生初步感知红、黄、蓝是其它任何颜色所调配不出来的，称为原色。

　　教师出示色卡：红、黄、蓝，引出三原色——引出课题《魔幻的颜色》（板书）

　　接下来自然进入到——讲授新课这个阶段，约需要14~16分钟时间。教师（以游戏的形式）将盛有红、黄、蓝水粉色的三个玻璃杯，两两混合，进行演示实验。“同学们，你们猜一猜，他会变成什么颜色？”教师边实验边讲解，“请注意，如果我加入的水比例变化了，颜色又会有什么变化？”引导学生先“看一看”进行调色活动，启发学生仔细观察原色调和后颜色发生的变化。这就引导学生通过游戏感受颜色的变化：两种原色相调和产生了橙、绿、紫三种颜色。

　　然后教师通过“画一画”用实物投影仪演示颜色在纸上流动产生的魔幻变化，引起学生的好奇心。从而，进一步使学生通过“想一想”思考“还可以用什么方法产生魔幻的色彩？” 学生演示其它的方法（让学生到讲台上）“除了教师演示的方法之外你还有什么样的方法可以让颜色在纸面上发生变化？”学生通过“画一画” “吹一吹”“折一折”等方法感受调色时颜色在纸面上发生的变化。（其他的学生和讲台上的学生共同练习，教师将有创意的学生请到讲台上示范，并及时、适时的评价学生，鼓励他们继续思考，从而，提高其创新能力。）展示生活用品，引导学生将色彩运用到生活中，提出练习要求：下面就请你用手中的原色也来自己试着变变魔术好吗？将学生所学的书本知识同生活实际结合起来。提醒学生注意：你在调色时，颜色和水的比例变化和你在颜色变化中所感受到的新的收获和发现，与小组中的同学交流！学生会发现蜡笔、水彩、水粉的不同，教师适时地引导学生者就可以产生不同的视觉效果。（同年龄特征的学生进行知识的碰撞，更容易理解所学的知识。播放钢琴曲，给学生提供一种想象的氛围。）

　　学生练习之后，进入到作品创作中，教师巡回指导，大约用13~16分钟。在巡回指导中，教师要发现在创作过程中有特点的作品；发现学生作品中色彩流动和变化生动的作品；发现学生有创意的作品。与此同时，播放音乐，刺激学生的脑细胞，激发学生创作的灵感。

　　最后，进行师生评价，大约用4~5分钟时间。学生将手中的小星星贴到满意的作品上，（使全班学生都可以有机会欣赏绘画作品，评价别人作品的优点。）

　　教师进行课堂小结。这节课，同学们创作这些作品的颜色丰富多彩，都是由三种颜色调配出来的，它们是红、黄、蓝，这三种颜色不但可以调出许许多多颜色，还可以装饰美化我们的生活，希望同学们在今后的生活中能够大胆的运用我们学过的色彩知识将我们的生活装扮得更加丰富多彩，好吗？（鼓励学生，形成一种师生的共鸣。）请同学们收拾好东西，检查自己的地面有无垃圾，做一个讲卫生的好孩子。（在进行美术教育的同时，对学生进行养成教育。）

美术说课稿篇8

各位领导、评委老师、亲爱的同学们：

　　大家好！

　　今天我说课的内容是小学二年级美术上册第9课《蜻蜓飞飞》。下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学重难点、教学目标、教学流程、板书设计等几大板块展开我的说课。

　　一、教材分析：

　　《蜻蜓飞飞》是人教版二年级上册第九课。是一节绘画课,属于美术学习领

　　域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容,旨在引导学生发现蜻蜓的美,用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣,激发学生热爱大自然的美好情感。

　　二、学情分析：

　　小学二年级的学生，大致7—8岁，这一阶段的学生对昆虫有浓厚的兴趣，对于材料的使用也充满好奇，对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望，这对于上好本课奠定了良好的学情基础。

　　三说教学方法：

　　本课我主要运用了讲解法、观察法、演示法。让学生主动参与观察蜻蜓，发现蜻蜓的美；并让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。

　　四、说教学重难点：

　　教学重点：引导学生观察蜻蜓，抓住其对称的特点

　　教学难点：运用不同的手法表现蜻蜓。

　　五、说教学目标：

　　1、知识目标：让学生了解蜻蜓的'有关知识，仔细观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。

　　2、能力目标：抓住特点，充分发挥想象和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。

　　3、情感目标：培养学生良好的观察习惯，并在欣赏和动手制作中懂得珍惜自然，关心爱护小动物，保护生态环境。

　　六、说教学流程：

　　（一）组织教学

　　（二）谜语导入

　　小飞机，纱翅膀；

　　飞来飞去灭虫忙。

　　低飞雨，高飞晴。

　　气象预报它内行。

　　（谜底：蜻蜓）

　　猜猜我是谁，教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，学生猜出后，再问：大家是从哪些地方看出是小蜻蜓的。让学生进入学境，激发学生学习的兴趣。在此基础上导出课题：这节课就让我们一起走进蜻蜓的世界，发现蜻蜓的美，共同来学习第9课蜻蜓飞飞——《板书课题---蜻蜓飞飞》。

　　（三）新课讲解

　　1．提问：

　　（1）蜻蜓由哪几部分组成？通过几个学生的回答，教师及时梳理学生的答案，接着出示蜻蜓的结构图，进一步明确学生刚才的答案，给学生一个完整的认知。

　　（2）蜻蜓是美丽的，你觉得它美在哪？学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说是不是像我们说的那样美。引发学生的创作灵感，从而让学生直观掌握了绘制蜻蜓的方法。

　　2．老师补充，介绍对称对于飞翔的重要性，并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态。

　　3、下面我们就来看一下老师带来的几幅小朋友的作品，他们是怎样表现蜻蜓的。

　　4、大家想不想用自己的方法表现蜻蜓。激发了他们的创作欲望。

　　5、画蜻蜓，展开创作（配合播放音乐）

　　（1）提出练习要求：

　　a.用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。

　　b.充分发挥想像和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。

　　(2)让学生仔细观察蜻蜓的结构，选择自己喜欢的制作方法，大胆发挥想象力，把蜻蜓的美表现出来,看哪一位小朋友将蜻蜓表现的最美，谁的作品与众不同，谁观察蜻蜓最仔细。

　　(四)课堂小结：

　　师生共同欣赏学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪只蜻蜓最漂亮？然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，增加信心。

　　同学们，刚刚我们用眼睛欣赏了蜻蜓飞飞的美，再一次领略到大自然的美景。但是由于环境的破坏，生活在我们周围的小蜻蜓越来越少了，我们应该怎么办？

　　动物是人类的好朋友，与我们人类息息相关，大家都要关心自然，爱护动物，共同保护环境！

　　（五）课后延伸：

　　同学们都很棒，每个同学都画了美丽的蜻蜓，相信我们的蜻蜓朋友也会非常开心。那我们回家后运用不同的方法及材料也和爸爸妈妈制作一幅漂亮的蜻蜓，再让它飞一飞。下节课带来和同学们一起欣赏。

　　第九课蜻蜓飞飞

　　一、范画二、蜻蜓的特征三、学生作品展示区：

　　1．眼睛大

　　2. 身体细长

　　三、蜻蜓的画法

　　七、板书设计：

　　教学板书设计主要是设计为：对称

　　以上就是我说课的全部内容，不足之处，敬请各位领导、评委老师批评指正。谢谢大家！

美术说课稿篇9

　　尊敬的各位领导、评委、老师们大家好！今天我说课的内容是人教版版小学美术二年级上册第一课《流动的颜色》，我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学反思四个方面和大家共同探讨，希望大家能给我提出宝贵的意见。首先我想谈谈对教材的理解。

　　一、教材分析

　　《流动的颜色》一课属于“造型表现”学习领域。是小学阶段学生第一次使用水彩颜料,体验色彩融合变化的初始课。新课标指出：“造型表现”学习领域在低年级阶段应强调感受、体验、和游戏性。根据这一教学要求,我确定了本课的教学目标及教学重、难点。

　　知识目标: 知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。（教学重点）

　　情感目标:感受吹画活动及合作学习的乐趣,体验抽象绘画的魅力,提高学生的审美情趣。（教学重点）

　　能力目标:吹画后，能展开想像，并添画成一幅完整的作品。（教学难点）

　　二、教法学法

　　新课标指出：美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。在教学中我采用谈话法、情境法、启发法、实验法、演示法，讨论法等教学方法进行教学。在学法上，我将指导学生运用自主探究、合作学习、实践创作等学习方法，激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。（具体运用在教学过程中详细阐述）

　　三、教学过程

　　根据本课的教学目标及低年级学生想象力丰富，表达方式大胆，学习兴趣持续时间短，动手探究能力不强等心理特点和认知规律，我有针对性的设计了以下教学过程：

　　（一）谈话导入，故事激趣

　　上课伊始，我会这样对学生说“同学们，昨天，老师听到了一个非常有趣的故事，你们想知道吗？接着，利用课件展示：一个叫乐乐的小朋友调好颜色正准备画画时，被他的朋友喊出去玩，忘了收拾桌上的颜料。这些调皮的颜色跳出来，在纸上欢快地跑来跑去，一不小心，红色和黄色撞到了一起，“天啦!”蓝色看到后尖叫起来，立刻跑去扶它们，蓝色为什么会尖叫？扶它们时又发生了什么呢？

　　【设计意图】运用谈话法导入，拉进与学生的距离，吸引学生的注意力，让学生快速、自然地进入课堂状态。再充分利用多媒体教学的魅力，把课堂上要解决的问题藏在故事的情境中，运用情境教学法充分调动低年级学生学习的主动性及求知的欲望。

　　（二）初步尝试，探索发现

　　这一环节我是这样设计的：让学生自己调颜色滴在纸上，先尝试用一种颜色吹，然后再换一张纸，用红黄蓝等颜色吹，教师及时指导学生观察、总结自己的发现，找到故事的答案。

　　【设计意图】新课标指出:教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,应当引导他们通过观察、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。因此，我运用实验教学法，让学生通过实验尝试，得到经验。在实践过程中指导学生运用自主探究的学习方法，让他们深刻地体会到颜料加水过多颜色就会太淡，水太少就会吹不动，以及两种颜色流在一起后会变色等规律，由于这一发现，学生很快明白了故事中蓝色尖叫的原因是看到红色和黄色撞到一起变成了橙色；扶它们时发生的变化是：扶红色的手变成了紫色，扶黄色的手变成了绿色。

　　故事接下来会怎样呢？运用课件展示：当这些颜色发现自己变色了，正感到疑惑时，乐乐回来了，“呀！好漂亮、好神奇的颜色呀，我要给它取个名字——流动的颜色”（板书课题）,乐乐说完便把其它的颜色也吹到纸上，玩了起来，真是美极了，我要把它们变成一幅幅漂亮的美术作品。

　　【设计意图】根据低年级孩子注意力容易分散、好奇心强的年龄特征，以故事贯穿课堂教学，通过创设的情境，及时调整学生的注意力，让学生以饱满的热情迅速投入到课堂中去。

　　（二）作品欣赏，启发联想

　　1、作品欣赏

　　教师及时问道：乐乐画了些什么？同学们，你们想看看这些作品吗？自然地进入作品欣赏阶段。看：《和谐家园》、《缤纷海洋》。通过这些作品带给学生巨大的惊奇和莫大的兴趣。

　　【设计意图】好的范图就好比一块引路石，帮助学生及时进入角色。

　　2、启发联想

　　欣赏完乐乐的作品之后，课件展示：乐乐向大家问道：同学们，你们知道这些作品是怎样画出来的'吗？学生观察后回答：“吹了之后添画的”。

　　课件继续展示：乐乐还吹了很多作品，想考考我们，看，这幅可以添画成什么？有的说可以添画成大树，有的说可以添画成怪兽……当学生对吹画的作业一时想不出能添画成什么的时候，通过课件转动作业的角度，再引导学生继续观察、想像。当学生的脑海里充满了各种奇思妙想时，我利用课件把乐乐的添画作品展示给他们看，让作品与学生的想像产生共鸣。刚才这幅，乐乐把它添画成了花瓶，这幅添画成了……

　　【设计意图】这部分是课堂教学的难点，教师运用启发式的教学方法，让学生开展讨论，培养学生的想象力和抽象思维能力。

　　3、教师示范

　　教师根据今年中国.常德“桃花节”的盛大活动，即兴创作《三月桃园》。

　　【设计意图】紧密联系学生的生活，以中国常德首届“桃花节”为创作题材，引导学生在生活中寻找创作的源泉，培养学生爱祖国，爱家乡的情怀，再通过直观的演示法教学，给学生带来美的享受，让学生了解作画的步骤，进一步激发学生的创作欲望，这种直观感受与体验是多媒体教学所不能取代的。

　　当学生欣赏完乐乐的作品，感受了老师创作的全过程之后，他们已经迫不及待了，这时马上进入第四个环节。

　　（四）快乐作画，展示评价

　　首先让每组同学，相互观察、讨论自己的画面，看看流动的颜色像什么。然后让学生确定是自己一个人作画，还是和同学合作，大家可以自由选择。在学生创作的同时播放儿童歌曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作基本完成时，我让学生把作品贴到我设计的作品展示评价板中，然后采用学生自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而使学生主动参与到教学中来，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。

　　【设计意图】在这个阶段，运用讨论法教学能让学生充分去观察，体会、发言，发挥小组合作学习的作用，开拓学生想象的空间，激发学生完成精美而神奇的作品。

　　（五）课堂小结拓展延伸

　　教师简单地小结今天的学习情况后，用课件展示，美国画家波洛克用滴流的方式创作的特色作品以及中国画家利用喷水、撒盐、实物压印等方式创作的精美作品，让学生了解到作画的方法还有很多，只要善于探索、尝试就能创造出更精彩更神奇的作品。

　　【设计意图】最后设计的 “课堂小结拓展延伸”这一环节，使教学达到“课虽尽，但趣无穷”的效果。

　　（六）板书设计

　　美术课的板书应将文字与画融为一体，因此在教学中，我将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。

　　板书：流动的颜色

　　吹 —→ 想 —→ 添画

　　四、教学反思（设计理念）

　　小学二年级的学生形象思维十分活跃，想象力丰富,但对自己的行为约束能力较差,注意力容易分散，通过一个完整有趣的小故事，贯穿在整个教学中，能及时抓住学生的注意力。让学生在故事情境中参与实践——交流探索——引导想象——快乐作画——展示评价。轻松愉快地达到本课的教学目标，这样的教学设计，充分体现了课标中提出的美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力的教学理念。

　　本课的创新之处是：发挥精品范画的魅力，让作业等于作品。各位领导、老师们，大家在小候都尝试过吹画，我小时候也玩过吹画，但只是照着书上的作品吹吹玩玩，从没想过这样简单的技法也能创作出神奇的作品，其实美国画家波洛克，他的世界名作，就是运用的这种技法。用简单的技法创作出非凡的作品，这就是艺术的真谛。所以，我在课堂上为学生展示了自己精心创作的作品，让作品感染学生，让学生知道其实画画并不难，只要善于观察，敢于尝试，多动脑思考就能创作出优秀的作品，让学生的作业等于作品，并爱上美术课。

美术说课稿篇10

　　我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：

　　教材分析

　　一、本课的内容、地位、作用

　　本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。本课知识容量大，因此我根据教材把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。

　　二、教学目标：

　　1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

　　2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

　　3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。

　　三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。

　　四、教学难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。

　　教学方法

　　依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。

　　学法指导：

　　引导学生采用观赏观察，实践，讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频，并巧妙导出本科课题。要有新意，有气势，有激情，使学生产生跃跃欲试的心志，。再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。

　　教学内容：

　　一、导入探究课题（时间：5分钟）

　　（一）教师创设问题情景，导入探究课题

　　播放视频《俏夕阳》。20xx年春节晚会，以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱，以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式，广泛流传于民间，皮影又是民间美术的一个重要组成部分，民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。

　　(二) 学生领会新课意图，愉快接受课题

　　1、感受音画气息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。

　　2、交流本课探究的意图、必要性。

　　二、新知探究（时间：16分钟）

　　（一）、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴，民间美术的界定，民间美术的多种形式。

　　（二）、就民间美术的`三种最具代表的艺术样式作深入探究：

　　剪纸：学生讨论回答是否见过剪纸作品，反映的是什么内容。教师作详细讲解：剪纸可以用来表达喜庆与祝福，剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品，可见剪纸艺术的要求很严格。另外，简直不仅可以用剪刀，还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品――《五福捧寿》。剪纸中有一雷是做刺绣的底样，北京地区俗称花样子，使用刀具在纸上刻成，内容有花鸟虫鱼各种题材，巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏实物展示，总结剪纸的种类：分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

　　刺绣：中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广，我们来看能用在什么地方？学生思考回答：可用于服装、鞋帽、枕头、帐帘、钱包、香包等。接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品。艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价：“缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗。”教师说明：少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多，风格各异，它是中国民间美术中最重要的部分，应引起我们的注意。我国是一个多民族的国家，民间美术也是多样的，要学会尊重少数民族文化，学习优秀的民间艺术遗产，不断丰富民间美术的宝库。

　　欣赏“五毒的小布鞋”，提问：民俗中是如何体现民间美术的？民间美术总拿民俗做，他们之间究竟有什么样的关系呢？学生思考并回答：民间美术和民俗活动有极为密切的关系，是伴随民俗活动而发展的。民间美术的题材与语言多有民俗依据，它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求；民间文化也离不开民间美术，许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣；民间美术既是民俗文化的造型载体，更是民族精神的视觉象征。

　　年画：提问为什么春节时家家户户都要贴年画？学生思考回答：为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。年画种类繁多，题材内容异常丰富，当然如今已不常见了，但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述：中国不仅有四大名绣，还有三大年画产地分别是：天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品，感受中国民间美术的亲切和生活的美好。

　　三、创设互动探究平台（时间：16分钟）

　　（一）、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品，让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性，并回答：就作品的内容和采用的美术形象而言，民间美术有寓意和象征的特点，在造型上，特别概括和质朴、大方；在色彩上，较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色，对比明显，鲜亮而富有喜庆气氛。

　　（二）、欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字，教师给与评价。

　　四、归纳总结：系统知识，德育渗透。（时间：3分钟）

　　教师阐述：从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征，以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的。”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的，希望同学们从自身做起，共同关注生活，关注民间美术，让民族文化传承下来。

　　教学的主要功能是教会学生学习，本课通过教师启发、引导、点拨，调控探究方向，及学生自己合作探究，在宽松的教学情景中开展了丰富的教学活动，让学生在尽最大学力能够到达的区域内学习。知识是能力的基础，能力是知识的升华，升华的途径是应用与整合。通过应用使知识与方法得到整合，让学生运用本课所学知识，立足实际，活学活用，回归生活，使学生感到学有所获。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。强化内在的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

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